【銘傳一週】第1279期 https://www.week.mcu.edu.tw/56454/
銘傳大學建築系校友、現任建築系設計課老師周柏慶，以聲音互動裝置《等待棲居之聲》，榮獲2026年第28屆南瀛獎最高獎項「南瀛獎」，作品並經評審委員決議納入台南市政府文化局典藏。作品從自然保育、人工棲地與人為監測出發，透過聲音、材料、影像與互動系統，探討人類觀看、保護與干擾自然之間相互交織的關係。
周柏慶大學及碩士皆畢業於銘傳大學建築系，目前於清華大學攻讀博士學位，並回到母校擔任建築系設計課老師。近年持續投入跨域藝術創作，2025年曾與同為銘傳校友的何昆瀚，將台灣燈會展出作品《往事河光》（FLUID BOUNDARIES）帶往荷蘭，受邀參展阿姆斯特丹燈節（Amsterdam Light Festival）；今年6月再與侯君昊、李宸安等人前往美國聖塔菲（Santa Fe），參與第17屆CURRENTS 2026新媒體藝術節，展出仿生動力裝置作品《非碳基植物學》，創作足跡持續走向國際。
「南瀛獎」為台灣歷史悠久且具代表性的公辦藝術競賽之一，前身「南瀛美展」創辦於1987年，並開啟地方政府辦理全國性美展的先河。歷經近40年發展，在台灣公辦美展發展史中具有重要位置，官方歷史研究亦曾將其列為全國重要美術競賽之一。
2026年第28屆南瀛獎共有539位藝術創作者及團體參賽，經多階段專業評選後，最終僅37件作品進入得獎作品展。其中最高獎項「南瀛獎」不分類僅遴選3名，除頒發獎金、獎座及獎狀外，得獎者並將於3年內由主辦單位邀請專業策展人策劃個展或聯展；得獎作品若經評審委員決議，則進一步納入臺南市政府文化局典藏。這項制度使南瀛獎不僅具有競賽與人才拔擢功能，也透過公共典藏與後續策展機制，將得獎創作納入城市文化與藝術資產的長期累積。
周柏慶長期以裝置藝術作為主要創作形式，運用動力、聲音、光、材料、影像與互動系統，關注人、物件、自然及社會環境之間不易直接被察覺的關係。具建築與工程跨域背景的他，亦將技術視為組織空間、感知與關係的方法，而不只是作品呈現的工具。 此次《等待棲居之聲》自全國數百件參賽作品中經多階段評選獲得南瀛獎肯定，不僅是周柏慶近年個人創作的重要成果，也呈現建築、科技、聲音藝術與環境研究跨域整合的可能性。
《等待棲居之聲》為周柏慶近年持續發展的《棲聲計畫》系列作品。作品從桃園海岸小燕鷗繁殖棲地及相關保育行動展開研究，將人工棲地、鳥類監測、觀看及人為干擾等現實條件，轉化為一套觀眾可直接參與的裝置機制。
作品以一座縮小尺度、無法真正進入的人工棲地作為核心結構，觀眾只能從外圍繞行、接近與觀看。當觀眾觸碰裝置時，系統會辨識其行為，使原本的鳥鳴產生失真與變化，並透過攝影機及資訊介面留下人為介入的紀錄。原本在展覽中經常被鼓勵的觀看與互動，在此被重新轉化為可能影響另一個生命環境的「干擾」。
作品關注的並不是單純的人與自然對立，而是當代自然保育所面對的結構性矛盾。在人類活動已深度改變自然環境的情況下，自然的維繫往往也必須依靠人工棲地、圍籬、監測、環境管理及其他技術介入。人類既可能是環境干擾的來源，也同時成為維繫其他生命棲居條件的參與者。《等待棲居之聲》將這種難以單純區分善惡的人與自然關係，轉化為觀眾可以透過觀看、接近與觸摸親身經驗的感知狀態。